3：
《白玉老虎》--楚原武片 陷入公式
楚原、古龙、狄龙合作的武侠片果然源源而来，《楚留香》之后不久，《白玉老虎》又来了，同样是大侠报仇除奸，屡遭暗算，又获得不少异人救命，结果混入魔宫，隐瞒身份，引出不少斗智斗技的刺激绰头，讽刺尔虞我诈、恩怨不息的江湖斗争。事实上，楚原这类武侠片已经公式化了，每片大同小异，都安排落花流水、轻烟明月的景致，在血腥恶斗之间吟几句诗，谈一点情，而结局又必然是在魔宫大屠杀。
《白玉老虎》依然拍出一定水平，奇特悬疑，故事发展一波三折，吸引到观众的兴趣，但整体上无疑失去了新鲜感，就连极力讽刺的人间恩怨、权力斗争，也变成老生常谈，例行公事了。
此片比较突出的，是对恩怨的渲染比前几部更绝，大有置诸死地而后生之慨。正派的大风帮为了彻底消灭专用毒品的邪魔帮，其帮主不惜自砍脑袋，由得力助手送给魔帮，获取绝对信任，作为卧底奸细。而大风帮继承人狄龙更为了混入魔帮，牺牲了爱妻和手足的生命，可谓不择手段之极。结果正派虽然获得胜利，但狄龙的爱人和朋友也死光了，他也不要做什么武林盟主，埋名隐姓，做个避世之人！
这剧本由楚原与古龙合编，表现出对尘世的感慨，据说这是楚原自己最满意的作品之一，看来是可以理解的，因为这故事注入了楚原的人生观，比其它作品更有代表性。
但为什么我们又说这是老生常谈、例行公事呢？因为这类思想在他的作品亦表现得差不多了，虽说本片主题更为完整，但已无新意。全片尤其使人失望的，是主题意识主要是用牵强的情节，和冗长的文艺腔对白来强调，电影风格本身缺乏创意，场面熟口熟面。
本片有些文场对白过多，而情节的牵强更难以满意。最显著的败笔，是狄龙改名换姓，与魔帮小姐施思结婚，他在大风帮的发妻萧瑶竟然纠众闯来，演出新旧妻子争夫的闹剧，赔了自己和不少人的命。
楚原大概以为这种安排荡气回肠，最能表现恩怨的矛盾吧？但大风帮明知狄龙深入虎穴是要报仇，又怎能让萧瑶象个无知妒妇那样翻倒醋瓶、破坏大事呢？而且经过这般当众大闹之后，魔帮仍然不怀疑狄龙的身份，引狼入室，那就太过不通了。
影片还有很多不通之处，例如魔帮四公子本来已经擒拿狄龙，但又假惺惺地杀死自己人，救他出来，目的其实又不过是杀他而已，这样做是否多此一举呢？结果四公子就因此自己送命，让狄龙逃脱了，实在蠢极。
此片在打斗和奇情方面，无疑仍有点趣味，但这条路线假如依然故我，公式如仪，相信不易继续吸引观众。
作者：石琪
1977、5、9
4：
《明月刀雪夜歼仇》—奇情之余 加插幽默
楚原导演的古龙武侠故事，始终保持着吸引力，这部《明月刀雪夜歼仇》，虽非精心之作，但亦不会使人失望。
此片是《天涯明月刀》的续集，主角同为狄龙扮演的傅红雪。《天涯明月刀》是楚原继《流星蝴蝶剑》后第二部改编古龙小说之作，狄龙的扮相显然有点模仿奇连伊士活的独行侠，披上件南美式毡袍，腰际配刀有如配枪，拔刀姿势亦有如西部枪手，颇为新奇。最过瘾的是那把刀设计古怪，横边另有把手，出手时刀身还会旋转，招式怪异，可说是近年武侠片中最有特色的兵器之一。事实上狄龙在该片的形象很得人好感，此后楚原拍摄的古龙故事，就多以狄龙为主角。这部《明月刀雪夜歼仇》的故事完全独立，描写傅红雪为报二十年前的血海深仇，身赴鸿门宴，寻到七个仇人的姓名，然后逐一追杀，期间发生无数悬疑危机。到了最后，才晓得这一切是仇人的圈套，所杀之人全是替死鬼，引他进入仇人的天罗地网。
古龙的武侠故事向来奇峰异起，真假难辨，分分钟发生意外，所以本片由头到尾充满惊奇，没有冷场。
不过本片的剧力却不及《天涯明月刀》那么完整，亦比不上《流星蝴蝶剑》和《多情剑客无情剑》，热闹得来比较儿戏。主要缺点在于过份夸张’易容术’，片中任何人几乎都有个替身，戴上面具或除下面罩就变成另一个人，搞得多了就荒唐无稽，使人对故事难以认真看待。此外主角屡屡逢凶化吉，总在紧要关头有贵人打救，观众越看下去，越渐不必为主角担心，这也削弱了高潮迫力。
除了戏剧结构不够严谨，连傅红雪的形象也不及前作那么独特。不过楚原这次加添了一些幽默趣味，又加插了刘永和罗烈这两人，在娱乐方面有所补偿。刘永演的是飞刀小李（《多情剑客无情剑》）的徒弟，暗中帮助傅红雪报仇，其人风趣潇洒，与傅红雪的深沉孤默大异其趣，常说笑话，又与施思成了欢喜冤家。不过全片最突出的还是罗烈这个滑稽的职业杀手，他一出场就当街出浴，其绝招是出怪招脱去女人的衣服，不过结局时他反被人脱衣，以光屁股的凝镜收场，最够诙谐。
此片的完整性显然不及《流星蝴蝶剑》、《天涯明月刀》和《多情剑客无情剑》，楚原拍摄恩怨纠缠、连环仇杀之类故事可能太多，今次在照办煮碗之余，转而游戏玩耍一番，又拿男人大屁股对着观众，乘机开开玩笑，虽然不文，倒也无伤大雅。
楚原在技巧方面，始终保持水平，场面简洁而有气氛，人物有型有款，打斗招式奇妙，其流丽之处的确胜过一般武侠导演。
作者：石琪
1977、12、25
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5：
《萧十一郎》--写情可观
头重尾轻
楚原拍摄粤语片《倚天屠龙记》上下集，有如倒泻箩蟹，如今的国语片《萧十一郎》，由于是他擅长的古龙故事，所以驾轻就熟，恢复一定的水平。楚原与古龙很有缘份，楚原未必完全忠于古龙的原著，但那些故事显然较适合楚原发挥，'夹'他的电影风格。
当然，'夹'得太多了，难免有点厌倦，所以楚原改拍《倚天》虽然失败，但亦不妨继续拍拍其它类型，换换口味，因为他始终可以再拍古龙，那是一条安全的后路，而古龙小说中的高手，通常都有条后路。楚原假如真的只拍古龙，那就变成一条独木桥了。
古龙的《萧十一郎》约在十年前已拍过一次，徐增宏导演，古龙编剧，他后来才改写成小说。旧片与小说笔者都未看过，无从比较，看来楚原此作可能是改编小说，而非重拍旧剧本，因为今次编剧是秦雨。
本片的上半部拍得不错，在奇诡之中流露出浓郁的情味。萧十一郎到处流浪，是个有道之盗，但被人有计划地连番嫁祸，使他与天下第一剑客连城壁成为大仇人。其中主要关键是一把'割鹿刀'和一位美人--连城壁的夫人。
萧十一郎勇救连夫人，带她到幽谷养伤，然后送她回家，两人互生情愫，但始终保持君子之礼。这段微妙的幽谷爱情，楚原拍得相当含蓄动人。而萧十一郎这位落拓江湖的真君子，形象也很突出。全片最好看的，是他俩在狼谷的相处，连夫人移种水中花，萧十一郎慷慨高歌的场面。他送她回家，穿林涉水，他没有扶她过溪，是一着妙笔，因为他不敢触到她的身体。他俩在客栈隔房对话，镜头很有压抑感，两人的情感似乎就要爆炸了。
连夫人回家后，连城壁虽然明知萧十一郎是君子，但为了自己面子，也要找他决斗，正好中了阴谋者的诡计。此类人性弱点，古龙相当拿手。两场决斗中，凌空脚夹宝剑的慢镜最为精采。经过多重波折后，萧十一郎重回幽谷，面对水中花，发现连夫人又回到身边，是为全片写情的一个奇峰。
可惜影片此后就走向下坡，写情到此为止，接下去就是阴谋诡计。那个小人国骗局虽然奇诡，但过于离奇古怪，变成儿戏，最后真相大白，狂打一番，毫无味道。
楚原在中段写出微妙的构思，但不能贯彻全片，结果不外如是。其实他对影片的细节也不大注重，场面时有疏忽（最显眼的是文雪儿被宝剑贯胸后，仍若无其事立在一边，听长篇对白）。
演员方面，狄龙演萧十一郎和井莉演连夫人，都很有味道。刘永演边城壁则不算成功，最弊的是他击剑姿式笨拙，不似天下第一剑客。文雪儿演古惑凶狠的小公子，初头生猛可爱，后来则无戏可演。另一位头重尾轻的是李丽丽，扮演花痴风四娘，浓妆艳抹，使人一新耳目，但后来亦变了跑龙套，可见楚原处理本片，精神显然不能保持集中，并非由头到尾都0甘好味。
作者：石琪
1978、11、12
